“很多人认为唱歌和跳舞的呼吸完全不一样，会‘打架’。”宇鸣说，“我没有那些想法，然后我就真的做到了！”宇鸣一度身兼领舞演员和女高音歌唱家的双重身份，掌握的是久已失传的中国古典舞和传统美声唱法两大技艺。这是放眼全世界，只有神韵艺术家才能达到的高深境界。
2022年，神韵艺术团已开启新一年的巡回演出季。宇鸣将为全世界观众带来全新的神韵歌曲。她表示，在这些年学习传统美声的过程中，她遇到过许多挑战，但更多地感受到，传统美声给予她的独特经历和强大的神性力量。
从舞蹈到声乐的转型
神韵艺术团的中国古典舞，本身就是高难度的完整体系，每位舞蹈演员都为此付出过艰苦的努力。都说隔行如隔山，宇鸣已经是一位优秀的舞蹈家了，曾获得“全世界中国古典舞大赛”青年女子组金奖，她为什么还要难上加难，继续学习传统声乐呢？
“我小时候基本上从会说话起，就喜欢唱歌。”在澳大利亚长大的宇鸣，似乎是为音乐而生的幸运儿。她从小就有“Singing Baby”的绰号，虽然没有正式学习声乐，但是从小到大学习古典钢琴有11年之久，而她的姑姑就是一位美声歌唱家。
宇鸣在飞天艺术学院学习中国古典舞的时候，偶然被一位声乐老师发现了唱歌天赋。很自然地，她在飞天大学读研究生时，考入声乐系学习最正统的美声唱法。2013年起，宇鸣正式成为神韵女高音歌唱演员。大约有四年的时间，每年一百多场的演出中，她在领舞和独唱演员之间不断切换身份，完成精彩的演出。
“跳完了就换（唱歌的）礼服，然后唱完了接着跳。”她回忆当时的舞台经历，“很多人会觉得特别难，但是对我来说真的是很简单，因为我没有时间去紧张。”其实，宇鸣为了掌握传统美声唱法，也走过长时间“爬坡”的困难期。
在宇鸣看来，找到传统美声的发声位置，是学习初期的一大难点。“特别像过关，找不着的那个滋味儿真是非常难受。”宇鸣起初不会用“最佳位置”唱歌，声音比较虚，“从某个高音到某个高音，我就会转成纯假声。”
“我（的声音）是慢慢建立的、学到的，经过了很多困难，反反复复的。”宇鸣在坚持摸索的过程中发现，挑战主要来自于内心，而且发声方法和精神是密切联系的。“就是你的想像力，你能不能进入、集中到那种境界，‘盯住’那个位置。”
为此，宇鸣突破了许多观念。比如她头一天练习高音较长时间，第二天嗓子就哑了，“一般人会觉得要休息，保护声带。”但她视其为进步的契机，“因为不对的地方都已经没有声音了，你反而可以找到那个对的位置唱歌。”
宇鸣还表示，支持她一路走来的是信仰，以及肩负的复兴传统艺术的使命感。“我希望将来达到一个更高的水平，能够更好地演唱我们的歌曲，让观众更加喜欢、更加欣赏。”
传统美声的奥秘
在飞天大学，宇鸣师从神韵艺术总监、飞天大学教授D.F.先生，学习文艺复兴时代最正统的美声唱法。她说，“原来在意大利还有人这么教，但是随着人们审美观的改变，渐渐地就失传了。”她还表示，当今少数歌唱家也能够天生掌握正确的位置歌唱，“但是只有我们才会一步一步教人，怎样达到那样的唱法。”
宇鸣透露，正统美声唱法不同于今天声乐界流行的美声。“我们这个唱法是比较靠‘外’，也就是常说的吐字比较‘白’。”正统美声唱法有一个发声的最佳位置，“你吐字越靠前，越在那个最佳位置上。”
她说：“它像一个交接点，发挥人体和体外空间共鸣的一个位置。”这样声音就能扩大到外面的空间，“把人体声音发挥到极致”。但是今天的美声讲究撑口腔，追求那种声音在后面的、浑厚的声音。
无论是东方或西方的古代，歌唱家演出都是没有麦克风的，而且演出场合都是普通的室内环境甚至是露天剧场，但是他们仅靠自身力量就达到“声振林木，响遏行云”的艺术效果。
在神韵舞台上，宇鸣等歌唱家复原了古人的奇迹。她说：“声音在体外，自己听声音并不大，但是别人听的话就会很大；如果你在口腔里边唱，自己听声音很大，但别人听得并不清楚。”
宇鸣认为，传统唱法最大的好处是“自然”。“就像人说话一样，不会做任何不自然的动作，或者是使一些不自然的劲儿，去改变那个自然的状态和发音。”当然，她也提到演唱中文歌曲的难度，“因为有些字，在西方语言里边没有发音方式，所以要把中文吐‘白’的话也是很难的。”
“什么要保持饿唱啊，不能吃辣椒啊，这些都没有。”宇鸣还谈到真正的美声唱法，打破了人们对美声长久以来的错误观念，“因为我们的唱法是比较靠前，所以它不牵扯到那些软组织或者声带。”
实际上，宇鸣在进入飞天大学之前，没有接受过“专业”的声乐训练，反而是她的一大优势。“我没有那些顽固的观念，或者需要改掉的歌唱习惯，所以我能够更容易接受新的指点。”
传统音乐通神 神韵歌曲唤醒善念
在多年的声乐学习和演出经历中，宇鸣越发体会到，完美的技艺只是优秀歌唱家必备的一个要素。“你要保持很纯净的一种心态去演唱。”她觉得，任何艺术都能体现出一个人的修养和内心境界，所以需要在平日注重道德修养的升华。
她还谈到，音乐的本质是通神的。古代的音乐是祭祀庆典中献给神的，是沟通人和神明的一道神圣的桥梁。所以艺术家与生俱来地肩负着净化心灵、教化民众的责任。“这样的歌曲，才能很正面地感动观众，散发一种更强的能量。”
特别是在神韵艺术团中，艺术家都是法轮大法的修炼者，以“真、善、忍”为原则修炼身心。宇鸣说：“我们要传达的信息，不限于平常人的情感、七情六欲等东西，这不是我们的目标。”
“每一年的神韵歌曲，都是我们艺术总监亲手写的。”宇鸣认为，神韵歌曲最打动人的地方是歌词。她说：“歌词中经常提到创世主、天堂、神，还提醒人不要忘记神，要向善，还提到共产党的无神论是害人的。”这些信息，只有神韵歌曲能够准确传达，宇鸣表示，一般人很少听到这样的歌词，很少思考这些问题。
因而，神韵歌曲具有唤醒人心的力量。宇鸣表示，虽然神韵展现的是中国传统文明和中文歌曲，是具有普世价值的。“她的渊源很深，包含了全世界各个民族的一个共同的感触，表现人性中的恶善和美好，只是他们用不同方式表达。”
所以，无论是谁观看神韵，都会觉得亲切，并且能理解，她说：“观众的内心深处会被深深感动到，也就是他们神性的一面产生共鸣。”
因而在巡回演出中，宇鸣经常看到，观众们露出灿烂的笑容，或者流下感动的泪水。通过观众的反馈，她越发感到参加神韵演出，是一件意义重大的事情。“有的人觉得他一生就是为了这场演出，说的话特别感动人，我都想像不到我们的演出，能够达到这种境界。”
让宇鸣印象最深刻的，是2018年在阿根廷的一次歌唱演出。第二天她看新闻报导，一位观众的观赏感受，让宇鸣感动得要落泪。Cristina Reyes是一位前歌剧演员，她倾心于宇鸣优美动听的演唱，说：“她没有任何炫耀的高音。我认为那是辉煌的、干净的声音，非常完美。”
Reyes也领悟到歌曲的丰富内涵，认为神韵在恢复古老的传统价值观，也是在拯救人类。她说：“歌曲演唱是在挽救人类、拯救生命；音乐也是会拯救生命的。因为音乐会产生一系列非常特殊的震颤，与我们的身体紧密相连，协调我们的精神。听女高音歌唱家的演唱，就像在听颂歌一样，神圣、纯净。”
激发灵感 疗愈身心 神韵晚会能量非凡
神韵艺术团以复兴中华五千年传统文化为宗旨，从舞蹈、音乐、服装、背景，都带给观众纯善纯美的艺术体验。神韵演出，对观众的身心都是一次善与神性的启迪和净化。宇鸣表示，观众多年的反馈，反映了神韵演出能量非凡，对人和社会有重要的正向影响。
首先，神韵晚会成为艺术界人士“取经”的无尽宝藏。宇鸣回忆，许多设计师观看演出后会赞叹“我有灵感了！”服装设计师观察神韵的色彩，从没想到某些颜色可以这样搭配；导演或编剧观看神韵的小舞剧，从讲故事的角度获得启发；音乐家通过现场交响乐的演绎，探索未来事业的发展方向。
更重要的是道德方面，“很多人看完演出之后，觉得自己要做一个更好的人，或者是要对别人好、要善良，这样活得才能更有意义。”宇鸣认为，神韵演出对观众生活的方方面面都会产生积极的影响。
面对当前肆虐的疫情，宇鸣说：“观众看完演出，他不可能受任何不好的影响，我敢说不会。反而，神韵会对人精神和身体上带来更好的体会。”这些年来，很多观众表示，观看神韵演出，让他感到精神振奋、血压变正常，甚至出现治愈疾病的奇效。
为何神韵晚会蕴藏如此神奇的能量？宇鸣借用传统文化的理念阐释：“古代的五行学说，讲的是五脏配五行，五行配五音。所以常听德音雅乐，能够令人身心安泰，乐而忘忧。”她还说，很多西方人士知道，古典音乐具有开发智力、平静心情的作用。因而神韵艺术团带来的传统音乐，具有更显著的疗愈身心的奇效。
宇鸣进一步说明神韵晚会强大能量的来源，一个是神韵对观众在精神层面的启发，“很多人看完演出之后，会觉得有希望，会非常开心，更有动力做一个好人。”她认为，这种乐观阳光的精神状态，是走出生活困境的重要一步。
另一方面，宇鸣认为是修炼法轮大法给予艺术家超常的力量。“我们修炼，在心性方面要求自己做得更好，也有一些打坐、炼功，对我们的心态和境界有很大提升。”她说，神韵艺术家的身体很健康，甚至一般情况下不需要吃药、去医院，“我们本身带有能量，所以在演出中，散发出的也是这种能量，观众也能够感受得到。”
最后宇鸣表示，新一年的神韵演出，从歌曲到舞蹈、故事情节，全都是不一样的，“每年都是很新鲜嘛！”她希望能有更多的观众前来观看神韵，“晚会中有逗观众乐的地方，也会有那个感动观众的地方，保证大家会很喜欢！”
