“很多人认为唱歌和跳舞的呼吸完全不一样,会‘打架’。”宇鸣说,“我没有那些想法,然后我就真的做到了!”宇鸣一度身兼领舞演员和女高音歌唱家的双重身份,掌握的是久已失传的中国古典舞和传统美声唱法两大技艺。这是放眼全世界,只有神韵艺术家才能达到的高深境界。
2022年,神韵艺术团已开启新一年的巡回演出季。宇鸣将为全世界观众带来全新的神韵歌曲。她表示,在这些年学习传统美声的过程中,她遇到过许多挑战,但更多地感受到,传统美声给予她的独特经历和强大的神性力量。
从舞蹈到声乐的转型
神韵艺术团的中国古典舞,本身就是高难度的完整体系,每位舞蹈演员都为此付出过艰苦的努力。都说隔行如隔山,宇鸣已经是一位优秀的舞蹈家了,曾获得“全世界中国古典舞大赛”青年女子组金奖,她为什么还要难上加难,继续学习传统声乐呢?
“我小时候基本上从会说话起,就喜欢唱歌。”在澳大利亚长大的宇鸣,似乎是为音乐而生的幸运儿。她从小就有“Singing Baby”的绰号,虽然没有正式学习声乐,但是从小到大学习古典钢琴有11年之久,而她的姑姑就是一位美声歌唱家。
宇鸣在飞天艺术学院学习中国古典舞的时候,偶然被一位声乐老师发现了唱歌天赋。很自然地,她在飞天大学读研究生时,考入声乐系学习最正统的美声唱法。2013年起,宇鸣正式成为神韵女高音歌唱演员。大约有四年的时间,每年一百多场的演出中,她在领舞和独唱演员之间不断切换身份,完成精彩的演出。
“跳完了就换(唱歌的)礼服,然后唱完了接着跳。”她回忆当时的舞台经历,“很多人会觉得特别难,但是对我来说真的是很简单,因为我没有时间去紧张。”其实,宇鸣为了掌握传统美声唱法,也走过长时间“爬坡”的困难期。
在宇鸣看来,找到传统美声的发声位置,是学习初期的一大难点。“特别像过关,找不着的那个滋味儿真是非常难受。”宇鸣起初不会用“最佳位置”唱歌,声音比较虚,“从某个高音到某个高音,我就会转成纯假声。”
“我(的声音)是慢慢建立的、学到的,经过了很多困难,反反复复的。”宇鸣在坚持摸索的过程中发现,挑战主要来自于内心,而且发声方法和精神是密切联系的。“就是你的想像力,你能不能进入、集中到那种境界,‘盯住’那个位置。”
为此,宇鸣突破了许多观念。比如她头一天练习高音较长时间,第二天嗓子就哑了,“一般人会觉得要休息,保护声带。”但她视其为进步的契机,“因为不对的地方都已经没有声音了,你反而可以找到那个对的位置唱歌。”
宇鸣还表示,支持她一路走来的是信仰,以及肩负的复兴传统艺术的使命感。“我希望将来达到一个更高的水平,能够更好地演唱我们的歌曲,让观众更加喜欢、更加欣赏。”
传统美声的奥秘
在飞天大学,宇鸣师从神韵艺术总监、飞天大学教授D.F.先生,学习文艺复兴时代最正统的美声唱法。她说,“原来在意大利还有人这么教,但是随着人们审美观的改变,渐渐地就失传了。”她还表示,当今少数歌唱家也能够天生掌握正确的位置歌唱,“但是只有我们才会一步一步教人,怎样达到那样的唱法。”
宇鸣透露,正统美声唱法不同于今天声乐界流行的美声。“我们这个唱法是比较靠‘外’,也就是常说的吐字比较‘白’。”正统美声唱法有一个发声的最佳位置,“你吐字越靠前,越在那个最佳位置上。”
她说:“它像一个交接点,发挥人体和体外空间共鸣的一个位置。”这样声音就能扩大到外面的空间,“把人体声音发挥到极致”。但是今天的美声讲究撑口腔,追求那种声音在后面的、浑厚的声音。
无论是东方或西方的古代,歌唱家演出都是没有麦克风的,而且演出场合都是普通的室内环境甚至是露天剧场,但是他们仅靠自身力量就达到“声振林木,响遏行云”的艺术效果。
在神韵舞台上,宇鸣等歌唱家复原了古人的奇迹。她说:“声音在体外,自己听声音并不大,但是别人听的话就会很大;如果你在口腔里边唱,自己听声音很大,但别人听得并不清楚。”
宇鸣认为,传统唱法最大的好处是“自然”。“就像人说话一样,不会做任何不自然的动作,或者是使一些不自然的劲儿,去改变那个自然的状态和发音。”当然,她也提到演唱中文歌曲的难度,“因为有些字,在西方语言里边没有发音方式,所以要把中文吐‘白’的话也是很难的。”
“什么要保持饿唱啊,不能吃辣椒啊,这些都没有。”宇鸣还谈到真正的美声唱法,打破了人们对美声长久以来的错误观念,“因为我们的唱法是比较靠前,所以它不牵扯到那些软组织或者声带。”
实际上,宇鸣在进入飞天大学之前,没有接受过“专业”的声乐训练,反而是她的一大优势。“我没有那些顽固的观念,或者需要改掉的歌唱习惯,所以我能够更容易接受新的指点。”
传统音乐通神 神韵歌曲唤醒善念
在多年的声乐学习和演出经历中,宇鸣越发体会到,完美的技艺只是优秀歌唱家必备的一个要素。“你要保持很纯净的一种心态去演唱。”她觉得,任何艺术都能体现出一个人的修养和内心境界,所以需要在平日注重道德修养的升华。
她还谈到,音乐的本质是通神的。古代的音乐是祭祀庆典中献给神的,是沟通人和神明的一道神圣的桥梁。所以艺术家与生俱来地肩负着净化心灵、教化民众的责任。“这样的歌曲,才能很正面地感动观众,散发一种更强的能量。”
特别是在神韵艺术团中,艺术家都是法轮大法的修炼者,以“真、善、忍”为原则修炼身心。宇鸣说:“我们要传达的信息,不限于平常人的情感、七情六欲等东西,这不是我们的目标。”
“每一年的神韵歌曲,都是我们艺术总监亲手写的。”宇鸣认为,神韵歌曲最打动人的地方是歌词。她说:“歌词中经常提到创世主、天堂、神,还提醒人不要忘记神,要向善,还提到共产党的无神论是害人的。”这些信息,只有神韵歌曲能够准确传达,宇鸣表示,一般人很少听到这样的歌词,很少思考这些问题。
因而,神韵歌曲具有唤醒人心的力量。宇鸣表示,虽然神韵展现的是中国传统文明和中文歌曲,是具有普世价值的。“她的渊源很深,包含了全世界各个民族的一个共同的感触,表现人性中的恶善和美好,只是他们用不同方式表达。”
所以,无论是谁观看神韵,都会觉得亲切,并且能理解,她说:“观众的内心深处会被深深感动到,也就是他们神性的一面产生共鸣。”
因而在巡回演出中,宇鸣经常看到,观众们露出灿烂的笑容,或者流下感动的泪水。通过观众的反馈,她越发感到参加神韵演出,是一件意义重大的事情。“有的人觉得他一生就是为了这场演出,说的话特别感动人,我都想像不到我们的演出,能够达到这种境界。”
让宇鸣印象最深刻的,是2018年在阿根廷的一次歌唱演出。第二天她看新闻报导,一位观众的观赏感受,让宇鸣感动得要落泪。Cristina Reyes是一位前歌剧演员,她倾心于宇鸣优美动听的演唱,说:“她没有任何炫耀的高音。我认为那是辉煌的、干净的声音,非常完美。”
Reyes也领悟到歌曲的丰富内涵,认为神韵在恢复古老的传统价值观,也是在拯救人类。她说:“歌曲演唱是在挽救人类、拯救生命;音乐也是会拯救生命的。因为音乐会产生一系列非常特殊的震颤,与我们的身体紧密相连,协调我们的精神。听女高音歌唱家的演唱,就像在听颂歌一样,神圣、纯净。”
激发灵感 疗愈身心 神韵晚会能量非凡
神韵艺术团以复兴中华五千年传统文化为宗旨,从舞蹈、音乐、服装、背景,都带给观众纯善纯美的艺术体验。神韵演出,对观众的身心都是一次善与神性的启迪和净化。宇鸣表示,观众多年的反馈,反映了神韵演出能量非凡,对人和社会有重要的正向影响。
首先,神韵晚会成为艺术界人士“取经”的无尽宝藏。宇鸣回忆,许多设计师观看演出后会赞叹“我有灵感了!”服装设计师观察神韵的色彩,从没想到某些颜色可以这样搭配;导演或编剧观看神韵的小舞剧,从讲故事的角度获得启发;音乐家通过现场交响乐的演绎,探索未来事业的发展方向。
更重要的是道德方面,“很多人看完演出之后,觉得自己要做一个更好的人,或者是要对别人好、要善良,这样活得才能更有意义。”宇鸣认为,神韵演出对观众生活的方方面面都会产生积极的影响。
面对当前肆虐的疫情,宇鸣说:“观众看完演出,他不可能受任何不好的影响,我敢说不会。反而,神韵会对人精神和身体上带来更好的体会。”这些年来,很多观众表示,观看神韵演出,让他感到精神振奋、血压变正常,甚至出现治愈疾病的奇效。
为何神韵晚会蕴藏如此神奇的能量?宇鸣借用传统文化的理念阐释:“古代的五行学说,讲的是五脏配五行,五行配五音。所以常听德音雅乐,能够令人身心安泰,乐而忘忧。”她还说,很多西方人士知道,古典音乐具有开发智力、平静心情的作用。因而神韵艺术团带来的传统音乐,具有更显著的疗愈身心的奇效。
宇鸣进一步说明神韵晚会强大能量的来源,一个是神韵对观众在精神层面的启发,“很多人看完演出之后,会觉得有希望,会非常开心,更有动力做一个好人。”她认为,这种乐观阳光的精神状态,是走出生活困境的重要一步。
另一方面,宇鸣认为是修炼法轮大法给予艺术家超常的力量。“我们修炼,在心性方面要求自己做得更好,也有一些打坐、炼功,对我们的心态和境界有很大提升。”她说,神韵艺术家的身体很健康,甚至一般情况下不需要吃药、去医院,“我们本身带有能量,所以在演出中,散发出的也是这种能量,观众也能够感受得到。”
最后宇鸣表示,新一年的神韵演出,从歌曲到舞蹈、故事情节,全都是不一样的,“每年都是很新鲜嘛!”她希望能有更多的观众前来观看神韵,“晚会中有逗观众乐的地方,也会有那个感动观众的地方,保证大家会很喜欢!”